91久久久久久久久久久_国产精品免费在线免费_日本久久久久久久_精品无人区一区二区三区竹菊

Datpiff

Datpiff是一個音樂合輯網站。Datpiff網站上所有的合輯都是由調音師和音樂人提供的，僅作為推廣之用。該網站并不出售合輯。該網站所有的收入都用于支付寬帶和管理成本的費用。當用戶訪問該網站時，需要提供兩種信息：個人信息——用戶刻意選擇以便揭示個人收集的信息；網址使用信息——當用戶和他人瀏覽該網頁時獲取的集體信息。

如果用戶想要從該網站或者該網站的合作伙伴那里購買產品或服務，用戶需要提供個人信息及授權以便從各種信用服務處獲取信息。比如，用戶需要提供的信息包括：名字、通信地址、電子郵箱地址、信用卡號碼、家庭電話和辦公司電話、電子郵箱信息等等。

如果用戶選擇與該網站或者該網站的合作伙伴通過電子郵箱取得進一步的聯系，除了以上提供的信息外，Datpiff網站還會保留用戶電子郵箱里的內容，用戶電子郵箱地址和該網站的回復等。Datpiff網站對于這些電子通信同樣給予保護，并維護通過郵件和電話獲取的信息。有時，該網站會利用所收集的信息通知網站用戶該網站的重大轉變、新的服務和（用戶會發現十分寶貴的）特價優惠。作為該網站的用戶，在收到該網站的通知后，可以通過點擊回復、升級郵件喜好設置或從網站的聯系頁面發送電子郵件請求等方式通知該網站不要再次發送此類通知。

Datpiff網站使用加密技術和加密軟件保護用戶個人信息的安全。一般來說，Datpiff網站的員工也不能訪問用戶的機密信息。一些授權的人和交易也被限制使用這些信息。該網站的欄目有雜錦、視頻、新聞資訊和社區等。

聯系方式

電子郵箱：mailer@datpiff.com。

百度音樂

百度音樂是中國大陸最有影響力的音樂媒體，為用戶提供正版音樂服務，立足為中國音樂產業建立共贏生態鏈。以“透過技術與藝術并重的服務，使聽眾隨時隨性享受音樂，讓音樂人找到知音且取得商業成功”為使命，引領中國數字音樂產業，為互聯網企業、音樂生產方、音樂消費者之間構建起良性發展的橋梁，以實現共贏。

百度音樂致力于為用戶提供多種方式的音樂服務。

音樂搜索服務：在全球500家唱片公司提供的愈300萬首音樂資源的支持下，用戶搜索天下音樂變得易如反掌。曲庫對質量最優音樂資源采取優先呈現，為用戶提供最佳音樂搜索結果。

在線聽歌服務：百度音樂為用戶提供直接、豐富、極具沖擊力的在線音樂內容。“我的音樂”播放器不僅滿足用戶在線聽歌需求，云端收藏功能更為用戶提供了專屬音樂服務。（music.baidu.com）

百度音樂移動版：百度音樂為iPhone、Android用戶傾力打造的手機音樂播放軟件。只占據手機一角，卻讓用戶擁有整個音樂世界。隨時隨地，便捷獲取音樂資源，盡享免費高品質海量曲庫。

百度隨心聽：百度音樂推出的一款在線音樂電臺收聽頁面。其優點是界面簡潔，操作簡便，不用添加任何播放列表，一鍵暢聽好音樂。

千千靜聽（TTplayer)：百度音樂旗下一款支持多種音頻格式播放的音樂播放軟件，擁有自主研發的全新音頻引擎，集播放、音效、轉換、歌詞等眾多功能于一身。其小巧精致、操作簡捷、功能強大的特點，深得用戶喜愛，被網友評為中國十大優秀軟件之一，并且成為目前國內最受歡迎的音樂播放軟件。

百度音樂為用戶提供強大的音樂媒體內容，其中包括獨家首發專輯、全新歌曲、各類權威音樂榜單、熱點音樂專題等，實時、權威的為用戶提供音樂內容推薦。

百度音樂以音樂人物及作品特點為核心訴求，展開全新的營銷推廣模式，讓音樂人及作品有更多聽眾的喜好，在更廣闊的范圍獲得更高的知名度，提升商業價值。

在未來的發展中，百度音樂將進一步豐富音樂內容資源，加強用戶體驗，力爭以最優質的音樂服務、最具行業影響力的音樂媒體形象，為整個行業帶來更加巨大的變遷。

感謝您的支持和關注，合作聯系請發郵件到：musichelp@baidu.com

Chromatik

Chromatik是一款專門為音樂人打造的音樂社交學習平臺。通過它可以寫歌、錄歌并與其他用戶進行分享，且所有的東西都儲存在云中。包括凱鵬華盈、科斯拉投資、廣和投資以及Andreessen Horowitz在內的諸多風投準備在2013年初投資這家開發音樂應用的初創公司Chromatik，該公司的項目已經獲得了200萬美元投資。

這家位于洛杉磯的新創公司的團隊目前有13人。創始人馬特·桑德勒（Matt Sandler）這一次是靠他的科技能力而非他的音樂才能，使得他成為炙手可熱的人物。桑德勒曾是一位天才少年——由于才華如此出眾，以至于在讀中學時就被加州大學洛杉磯分校錄取。他不是明星運動員，他也沒有完美的SAT成績。相反，他的才能是吹奏薩克斯。他曾與Capital Records、Virgin Records、世界知名音樂家和名人合作過。這些經歷幫助桑德勒發現了該行業一個大漏洞——他的公司現在通過其iPad應用程序正在利用的漏洞。正如大多數音樂人士所知道的，學習音樂和演奏樂器是非常社交化的經歷。樂隊、合唱團一起排練，教師幫助幾個班的學生練習。但2者之間的音樂協作工具少之又少。

當今的錄音設備是“啞的”，相互不能交談。因此他著手解決這個問題，與聯合創始人和首席技術官詹姆斯·維克（James Wicker）創建了Chromatik公司。2012年夏天Chromatik正式推出了iPad應用程序，可以將其視為數字音樂架。其首次公開露面是在“美國偶像”節目中，當時著名音樂家Ray Chew用其代替鋼琴樂譜。該應用程序沒有獲得數百萬用戶，也不清楚其需要多少用戶，因為其針對的是專業市場。但其參與度指標——投資者喜歡的數字——非常驚人。桑德勒稱，用戶平均每周使用該應用程序4次，每次使用20分鐘。音樂人士通常每周花數小時盯著樂譜，而現在他們改為盯著Chromatik。

除了提供數字樂譜外，Chromatik也是錄制音樂的工具。其使用iPad的內置麥克風，非常容易地分享和存儲聲音。這個應用程序也支持譜內注釋。教師可在Chromatik數字樂譜中添加音符，然后通過應用程序將修改后的樂譜發給學生。這一切都是在線存儲，因此用戶的音樂、錄音和寫下的音符，可通過任何iPad或瀏覽器訪問。此外，該平臺對音樂教師和學生來說非常好用。Chromatik可成為私人音樂課程的教學平臺。Chromatik也可提供付費訂閱服務，為付費用戶提供更多工具。雖然桑德勒沒有透露融資計劃的太多內容，不過他稱，有關投資者興趣很高的說法是“準確的”。

聯系方式

電子郵箱：concierge@chromatik.com。

Viinyl

來自加拿大的新創網站Viinyl，是一個音樂互動分享服務網站平臺，任何人可以在這個平臺上創建具有視覺震撼效果的可以互動交流的頁面，一個頁面只放置一首歌曲。就是一首歌，一個網站，一個網址，就可以馬上分享推廣你的音樂，然后推動音樂的銷售體驗。

Viinyl旨在為藝術家和音樂人建立簡單有效的工具，讓音樂發行達到品牌化。利用今天的網絡技術和數字娛樂視覺產品努力創建一個音樂生態系統平臺。

Viinyl采用的方式是一首歌曲對應一個頁面，一個頁面采用一個二級子域名xxx.viinyl.com的方式操作。每個站點都配有歌詞，圖片，視頻，簡介，下載選項，促銷手段，分析等等。并且使用Viinyl平臺操作簡單，幾分鐘內就搞定。Viinyl支持Twitter，Facebook，Myspace，Youtube等社交媒體網站同步分享您的音樂。

聯系方式

電話：+1 514 400 9844
電子郵箱：info@viinyl.com。

BandPage

BandPage是Facebook為了想要分享、營銷自己的音樂人們所設計的一個應用程序，讓音樂人擁有更多的彈性在Facebook粉絲頁上擺放上他們的音樂、影片等信息。目前已經許多知名的歌手都在BandPage上創立專頁，也有很多是獨立音樂創作者在此和他們的粉絲們進行交流。BandPage在2011年9月時注冊使用的音樂人有25萬組，但在短短的6個月時間內，就翻倍成長到了50萬組。

BandPage的使命是改革音樂家，粉絲和行業的互動方式。我們希望成為你最值得信賴的音樂技術公司，持續創造新的機會，探索在線音樂和體驗。如果你在舊金山一家公司工作，那么將有很大的機會在工作中收聽音樂。而如果你恰好供職于一家音樂創業企業，那么將毫無疑問會聽著音樂辦公。一些公司將DJ的工作交給員工，但是通過BandPage這款辦公室DJ工具，員工可以編輯播放列表并在辦公室播放。

作為一位音樂家，你的粉絲遍布因特網的各個角落，來自不同的社交網絡。如果想要接觸到他們的個人簡介，圖片，表演和視頻，那么這是非常難的。為此，音樂家們使用BandPage從一個地點更新個人在線形象和檔案。BandPage是用戶管理在線形象的功能全面的解決方案，也是你更新和分享個人自傳，圖片，視頻，表演的最佳方式，你可以隨時隨地與自己的粉絲互動。

BandPage擴展功能是一些高級的小工具，將無縫與你現有的網站或者博客相集成。你無需雇傭一位開發人員來為你設計網站或者嘗試記住博客的密碼，以更改節目時間或者添加新的照片。你可以一次性更新內容，在任何地方發布。BandPage的網站擴展是最簡單的人性化網站創建方式，你可以在網站上發行自己的新音樂，視頻，照片和檔案。BandPage該功能將自動化你的BandPage內容更新，向粉絲發送的時候還附帶了你的網站地址。BandPage這款工具安裝方法簡單，經過專業設計和開發，可以為你的粉絲提供他們所需的任何功能。   

聯系方式

電子郵箱：info@bandpage.com。

Twitmusic

Twitmusic是一款音樂播放服務，用戶可以毫不費力把音樂分享到Twitter上，從而增加了音樂曲目的曝光度和傳播度。Twitmusic的網站也是基于Twitter打造的。為了讓音樂人和用戶感到舒適和友好，公司的聯合創始人Stefano Fazzini承認，網站采用了和Twitter類似的美學設計元素。這樣做是為了增加其服務的使用度和兼容性，就像上傳圖片至Twitter的時候，用戶可能會更加青睞Twitpic而非Flickr。

用戶可以同步Twitter帳號直接登入該應用。然后，你就可以分享你在聽的音樂了，非常直接簡單。通過Twitter帳號登錄的用戶可以@某位音樂人，可以點擊“喜歡”某首歌曲，也可以轉發別人發送的微博。當然，還有添加‘#nowplaying’這樣的熱門音樂話題標簽功能。用戶可以發表自己的評論。每一首音樂曲目都包含諸多信息，比如播放次數、有哪些用戶播放過此曲目、哪些用戶“喜歡”這首曲子。音樂人詳情則包括Twitter粉絲數和在此平臺上的歌曲數目。

Tweetmusic有一個主要功能是幫助用戶發現更多的音樂。此外，還提供一個相似歌曲列表。在Tweetmusic音樂人發現主頁上，每天都會推出不同的音樂人和音樂精選欄目，保持著不錯的新鮮度和豐富性。Tweetmusic網站不會帶有主觀色彩來進行推介，主頁上的都是我們精心挑選出來很酷的音樂。Tweetmusic并不只是為用戶推薦那些付費的音樂人和音樂，而是把付費用戶整合在一起讓更多冷門的音樂廣為人知。公司創業團隊希望Tweetmusic能夠幫助用戶發現更多符合自己音樂口味的音樂人，然后，發現更多的其他音樂制作人。目前已經有3400多名音樂人進駐Twitmusic音樂服務平臺，其中包括一批重量級的歌手Mraz、Adams MC Hammer、Bow Wow。

用戶可以直接在某首音樂上點擊“購買歌曲”的鏈接，一般都會鏈接到iTunes商店中的曲目中，然后就可以購買正版的音樂。有趣的是，Tweetmusic推介的音樂人之一Bryan Adams為該服務提出了一個建議，希望能夠實現在音樂人頁面直接就能出售音樂的功能，Tweetmusic公司表示也在考慮這個提議。

Tweetmusic無需費用，個人用戶和音樂人用戶都可以免費使用這款音樂服務，而音樂出售將成為Tweetmusic一個收入來源，這種模式對于聽眾和音樂人來說具有雙贏的價值。Tweetmusic不會向用戶收取任何費用，公司計劃投入到免費增值模式，讓音樂人和其背后的運營團隊享受功能強大的分析統計功能。目前，Tweetmusic的進階功能還沒有正式推出，但是，藝術家如今除了查看歌曲播放次數和聽眾用戶詳細數據之外，還可以查看一個數據圖譜，顯示歌曲累計播放次數和用戶地理位置。

Blend.io

Blend.io為音樂人提供效率工具，可讓多人協作完成曲子。凱撒說“做世界之王沒可能了，做高盧之王還是有機會的”。這道理也適用于效率協作這個市場。像Yammer這樣的協作/辦公網絡大平臺只有少數幾家有機會做，但細分領域別有洞天。編程社區有知名的 GitHub，電路設計也有協作式元件庫CircuitHub。而由Betaworks新出的Blend.io則是扎向音樂創作領域，為音樂人提供效率協作工具，讓多人協作完成曲子。

Blend.io就是定位為效率協作服務，而不只是音樂人社交網絡。配合dropbox云存儲，音樂人可把正在創作的曲子demo同步到 Blend.io上，聽聽別人的意見。在這個平臺上也有關注機制，音樂人都有個人頁面，不僅可以關注其他音樂人，也可以關注特定的音樂項目。

整個社區是特意弄成公開環境的，并沒有私密項目這一設置。其他音樂人可以把這段旋律拉回本地 (目前支持 Ableton 和 Maschine 音樂創作工具)，加上編曲和混音再上傳新版本，這樣由多個音樂人對同個項目不斷迭代更新，協作完成整首曲子的創作。取悅“大眾”是件困難的事，不如去滿足某一細分的“小眾”呢，Blend.io切得很精準。再想想看，類似Calender/項目管理等應用更是鋪天蓋地，而四葉新媒體針對廣告人做的廣告計劃就是很不錯的思路。目前，Blend.io需要申請才能注冊。

聯系方式

電子郵箱：support@blend.io。

AudioJungle

AudioJungle是一個提供免稅版的音樂、音頻、音效的站點，你可以試聽該網站的所有音頻，如果有喜歡的可以購買下來。國外有很多版權的音樂、音效站點，很多都是需要花錢來購買的，但是對于音樂愛好者來愛說，沒錢買總可以聽聽吧，所以這個網站就是不買可以聽的音樂網站。

AudioJungle網站有很多優秀的音頻素材，多數都是專業音樂人士上傳上來的。如果你也是音樂發燒友的話，可以自己制作音效發布上來賺美金！特別提醒的是：AudioJungle有的音效可以下載到你的本地電腦，當作手機鈴聲，相當不錯。

Roadrunner唱片公司

Roadrunner唱片公司是美國知名重金屬音樂廠牌，由Cees Wessels和Jonas Nachsin創立，擁有夢劇院(DreamTheater)，活結（Slipknot），Trivium等絕對搖滾大牌。活結樂團（Slipknot）是來自美國艾奧瓦州狄蒙的金屬樂團，1995年9月，活結樂團成立于美國艾奧瓦州的首府狄蒙，被認為是美國重金屬新浪潮代表之一。

2011年9月，Roadrunner唱片公司宣布，加拿大的進化搖滾先驅Rush樂隊與其簽約，成為Roadrunner明星家族的又一成員。Rush的經紀人Ray Danniels表示：我對Roadrunner唱片公司非常尊重，在經過Roadrunner和我們多年的接觸以后，最終Tome Lipksy提供了一份占據天時地利人和的合約，我們希望可以加入一個專注于搖滾樂的唱片公司，Roadrunner正是這樣一家公司。而Roadrunner主席Cees Wessels則表示：從某些角度講，我和Rush樂隊還有他們杰出的經濟團隊接觸了三十多年，最終夢想成真，將Rush簽到Roadrunner麾下。我要感謝Ray Danniel對我們的信任。

2010年4月，Korn樂隊將在Roadrunner這家唱片公司發行的首張作品是樂隊的第9張錄音室專輯，新專輯的名字《Korn III -- Remember Who You Are》已于日前公布。這張新碟的制作人是羅斯。羅賓遜(Ross Robinson)，他曾擔任過Korn樂隊前兩張專輯的制作人，這次是他與Korn樂隊在時隔幾年后令人期待的再度合作。在2005年的時候，Korn樂隊曾經大張旗鼓的與另一家世界級別的唱片公司EMI/Virgin簽下兩張唱片合約，這兩張作品取得了巨大的商業成功，為這支硬搖滾天團賺得2500萬美元。根據合約中曾列出的條款，EMI公司有權取得2010年滿約為止期間內Korn樂隊所有商業項目收益的30%，因此Korn樂隊的成功也讓EMI公司也獲得了不少盈利。而這張與Roadrunner公司簽署的新合約，基于類似世界范圍內唱片出版的協定，并不包括類似的附加條款。Korn樂隊的貝司手Fieldy在一份聲明中談到：說道將這張專輯制作發行，我們想不到任何比Roadrunner還要能夠幫助我們的唱片公司了，這是惟一一間懂得搖滾音樂是什么的唱片公司。

根據Roadrunner公司統計的數據來看，Korn樂隊自從1994年出版發行首張同名專輯以來，唱片的全球總銷量已經高達三千萬張。2010年夏天，Korn樂隊將作為壓軸演出團體，參加2010年度的第3屆Rockstar Energy Drink Mayhem音樂節，同樣將參加這次音樂節的還有老牌搖滾音樂人羅比僵尸(Rob Zombie)。這次由多支樂隊參加的音樂節將于2010年七月到八月之間在美國和加拿大范圍內一共演出24場。

黑旗樂隊

黑旗樂隊（Black Flag）是純朋克搖滾的典范。成立的構想來自加利福尼亞的一個說話遲鈍但卻有著敏銳的商業意識和深厚音樂基礎的音樂人Greg Ginn（格雷格·金），他成為了Balck Flag的吉他手，并且由此成立了著名的SST唱片－－在很多年內被看作是南加州硬核搖滾的陣地。金的吉他演奏簡直就是不折不扣的攻擊，加上一些奇怪的吉它反復，這使得同時期的那些英國朋克領袖們也要虛心的向Black Flag學習。樂隊歌詞充滿了朋克青年的頹廢、對社會的抱怨、以及對自己毫無社會價值的一種滿足等等。

1981年，樂隊開始自己硬核朋克典范樂隊的路程，邀請了凱德那擔任專職節奏吉他手，請來了樂隊初期的忠實樂迷和經濟贊助者－－冰淇淋店的老板亨利·羅林斯。羅林斯的到來，讓金可以全心的投入到唱片公司的發展上去，在金的努力下，Black Flag五年內推出了十多張專輯。羅林斯參與創作了專輯《My War》，之后樂隊以羅林思的詩歌譜寫了專輯《Family Man》。羅林思的歌詞將攻擊性調和以他的才智，這讓樂隊的新老專輯風格都會有很大的不同。Black Flag的影響也比CBGB時代要深遠得多，它的審美方式也被后來的激流金屬、速度金屬、死亡金屬、碾核、垃圾樂、另類金屬、朋克復興運動乃至整個另類搖滾樂界發揚光大，并最終促成了九十年代垃圾樂、朋克復興的主流化。

Black Flag無疑是當時最出色的代表。他們不僅保持了朋克一貫的沖勁，而且結合了爵士樂、重金屬、噪音搖滾等風格，創造出更加豐滿的音樂氛圍，成為美國朋克史上第一支具有深遠影響的硬核朋克樂隊。他們不僅界定了自己的硬核審美觀，而且在朋克和重金屬之間找到了完美的結合點，為日后的激流金屬和朋克金屬奠定了堅實的基礎。Black Flag復雜的音樂元素、波西米亞風格的試驗色彩、詩化的歌詞在八十年代名噪一時，成為當時地下音樂最具哲人風采的硬核樂隊。

1981年，Black Flag因對Unicorn唱片公司以“內容過于危險、粗俗”為由封殺專輯《Damage》的行為大為不滿，一怒之下成立了他們自己的SST公司的名義發行了這張硬核經典。結果是，樂隊在專輯被驚嘆為“地下世界的曙光”的同時被麒麟公司告上法庭，陷入了一場曠日持久的官司，樂隊甚至被禁止在此階段使用樂隊的名稱和標識。不過這件事對Black Flag毫無影響，他們在兩年內瘋狂巡演，在高峰時期甚至還秘密發行了一張粗糙的精選雙專輯《Everything Went Black》。老天有眼，1983年，麒麟公司宣告破產，這場官司最終不了了之。或許想追回以前的時間，樂隊從1984年起開始變得難以置信的多產。到 1985年共完成了《My War》、《Family Man》、《Slip It In》、《Live '84》、《Loose Nut》、《The Process of Weeding Out》等九張專輯，Black Flag的事業達到了巔峰。

這個時期Black Flag不僅在音樂上取得了空前的成功，更為重要的是他們的SST公司為推進硬核搖滾的發展作出了突出的貢獻。SST的空前成功導致了樂隊元老Greg Ginn在1986年突然決定解散Black Flag，以便把精力更多地投入到公司事務當中。他的決定當然有他的道理，一切革命都需要有領導者，而SST正是硬核革命領導者的最佳人選。