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MaxJazz

MaxJazz是來自美國的唱片品牌。MAXJAZZ爵士歌唱系列（vocal series），是支撐該廠牌于不墜的兩大支柱之一，另一支柱則是爵士鋼琴系列（piano series）。每逢各大國際爵士雜志在票選年度最佳專輯時，MAXJAZZ的鋼琴或人聲專輯總是榜單上的常勝軍，在市場上也有很好的銷售成績。在爵士或即興音樂逐漸小眾化的今天，MAXJAZZ反而在逆境中求勝，訣竅無他，給藝人最好的表現機會，將他們介紹給講究音樂細膩度和音響品質的樂迷，MAXJAZZ將這段橋梁搭得十分成功。

入門級的樂迷或許要問，聆聽爵士樂的訣竅究竟在哪里？事實上，聽爵士樂，不外乎就是掌握藍調和弦進行、搖擺的切分音節奏，以及即興詮釋的角度和變化。對一般的人耳朵來說，人聲歌唱的親近性一向是最高，也最容易產生共鳴。藉由歌詞中的指涉與情境鋪陳，讓聽眾可以很快體會歌手想表達的情感。MAXJAZZ爵士歌唱系列最大的特色就在于改編經典歌謠的手法創意十足，無論是盛行于五十年代的傳統抒情曲，亦或是60-80年代的搖滾、節奏藍調或民謠，歌手都可以從不同的角度重新詮釋??，賦予這些曲子新生命，于是老樂迷可以懷舊，新樂迷則溫故知新。

老歌新唱，在MAXJAZZ的爵士歌唱系列中比比??皆是；Erin Bode重唱Cyndi Lauper的「Time After Time」、Beatles的「Here, There and Everywhere」（收錄于Don't Take Your Time專輯）， Erin Bode的嗓音甜美，以鄉村民謠或草根藍調的手法來詮釋流行曲，聽來格外清新自然。Carla Cook則翻唱搖滾歌手Niel Young的「Heart of Gold」（收錄于It's All About Love），以她充滿靈魂味的嗓音來詮釋這首名曲，少了點滄桑的牛仔味，厚實感倒是增強不少。新秀Cassandre McKinley的新作Til Tomorrow則是向節奏藍調大師Marvin Gaye致敬之作，原本激情洋溢的「Let's Get It On」，透過巧妙的編曲轉化為清純脫俗的民謠風。

在爵士歌唱專輯中，仔細聆聽歌手與伴奏樂手之間的「對話」非常重要，特別是樂器（鋼琴、薩克斯風或小號）獨奏的部分如何與歌唱對應、銜接。在MAXJAZZ爵士歌唱系列中，鋼琴手Bruce Barth、Eric Reed，薩克斯風手Ron Blake都扮演了核心的伴奏或編曲的角色。對樂迷來說，聆聽爵士歌唱專輯的最高境界是「你中有我，我中有你」，歌手的演唱與樂器之間進行完美的水乳交融。MAXJAZZ嚴選制作的歌唱饗宴已經熱騰騰上桌，等待有心人盡情享用！

聯系方式

電話：(800) 875-8331
電子郵箱：info@MAXJAZZ.com。

Na?ve

Naïve是法國的一家唱片公司。曾在古典和非古典音樂領域出版過3000多張唱片，市場兼及法國和西班牙。1998年并購了Auvidis唱片公司，2000年又并購了Opus 111，因此現在旗下擁有了Astrée 、Opus 111等知名品牌。

Opus 111是naïve旗下的唱片品牌。1990年由約蘭塔·斯庫拉（Yolanta Skura）女士創立。斯庫拉出生于波蘭的卡托維茲（Katowice），早年學習鋼琴，曾就學于華沙音樂學院，16歲因手部受傷，不得不放棄鋼琴彈奏。后曾在法國Erato唱片公司擔任制作人，接觸到許多知名的音樂家，諸如安德烈（Maurice André）、阿蘭（Marie-Claire Alain）、加德納等，并獲得了許多唱片制作的經驗。離開Erato以后開始獨立制作唱片，并于1990年創建了Opus 111這一品牌。
　　
Opus 111意為“作品第111號”。據說斯庫拉女士一次在Melodiya公司的唱片中，聽到俄國的鋼琴家索科洛夫（Grigory Sokolov）演奏的貝多芬第32號鋼琴奏鳴，非常感動，而這部作品的編號是Op.111，因此她在成立唱公司時將公司名命為OPUS 111，以紀念她曾經有過的感動。她還曾說，這是一個易于記憶的有國際性的名字。
　　
Opus 111最初的目標是出版年輕的、并不很知名但有發展潛力的音樂家的作品，著眼于他們的未來。錄音風格上追求簡潔、單純。十余年來，Opus 111 出版了數以百計的優秀唱片，并有著宏大的出版計劃，這包括使用10年的時間，出版《那不勒斯寶藏》（Treasures of Naples）和《皮埃蒙特寶藏》（Treasures of Piedmont）兩個系列 100 多張唱片，以及錄制保存在福阿（Foa）、焦爾達諾（Giordano）的全部都靈國立圖書館（Turin Biblioteca Nazionale）收藏的維瓦爾迪作品，這將超過120張唱片。Opus 111于2000年被naïve并購，現為naïve的下屬公司。

聯系方式

電子郵箱：contact@naive.fr。

泰拉克公司

泰拉克公司（Telarc），是來自美國的一家以錄音效果新穎，具有震撼力而聞名于世的唱片公司。1977年由兩位受過古典音樂訓練的音樂家和教師倫納（Jack Renner）和伍茲（Robert Woods）在美國俄克拉何馬州的克利夫蘭創建。開始主要出版克利夫蘭樂團、波士頓交響樂團、辛辛納提交響樂團等樂團的錄音。80年代中期起進入歐洲市場，取得了很好的業績，被公認為美國最成功的唱片品牌。經過了20多年快速成長，已成為著名的發燒唱片公司。曲目涵蓋了古典音樂、傳統爵士樂、藍調音樂、現代爵士樂和跨界音樂（電影音樂、百老匯音樂、流行音樂改編曲）等多種領域。

Telarc以錄音品質著稱，追求技術上的效果。這傳統起源于它的發起人，倫納本人早在1962年就曾建立過一家小公司，研究錄音技術，為高保真音響的愛好者生產唱片。在數碼錄音方面，它一直走在技術的前列。Telarc 已推出了500多張唱片，其中如《1812序曲》，以真炮錄音，廣受發燒友的稱道。其他如《滴水再現》，以及由電子合成器演奏的《電子貝多芬》、《電子巴赫》、《電子莫扎特》等，動態范圍很大，是常用的試音碟。

在眾多的唱片公司中，Telarc很特別的將每次錄音所使用的錄音器材，線材以及附屬設備，錄音地點，時間等都詳細列出(香港雨果唱片公司也是如此)，很有為音響迷度身定做之意。《1812年莊嚴序曲》中最后的大炮動用了弗吉尼亞州第十五軍團的三種19世紀巨炮，鐘聲也是在辛辛那提東部一座百年教堂鐘樓前實地收錄的。《大峽谷》中的雷鳴電閃，則是冒著生命危險花了一年時間在峽谷收集真實雷聲所得。至于《阿波羅13號》中的火箭升空效果，更是不惜代價的在亞利桑納洲的發射基地周圍鋪上數公里長的“麥克風陣”記錄下來的，難怪由近至遠的隆隆聲貼地而行，綿延不絕。那么恐龍的音效呢?這是動物園中獅虎的咆哮加上建筑工地的壓路機轟鳴，在五角大樓的電腦系統合成起來的。匪夷所思的驚人之舉真是數不勝數，令人難以置信。

Telarc在錄音時經常使用非常昂貴的Monster或MIT發燒線材。在錄音控制室，Telarc一直使用RPG聲波擴散器來調整空間，以求錄音師像發燒友一樣在第一時間聽到最真實的效果。更為嘆為觀止的是，Telarc所使用的Sony等現成錄音設備，在采購之后均請專人進行打磨，以使其音質絕對符合自己的一貫要求。至于錄音場地，與Decca擁有KingswayHall，RCA擁有芝加哥音樂廳，Mercury擁有羅徹斯特大學的伊斯曼劇院等靚聲場地一樣，Telarc擁有美國第二老的音樂廳辛辛那提音樂廳。這個至今未被改建的音樂廳有大約兩秒的天然混響，為Telarc的大部分錄音提供了優越無比的空間感。

聯系方式：如有需要，可以在http://www.telarc.com/ContactUs/頁面填寫并提交相關內容。 

Blend.io

Blend.io為音樂人提供效率工具，可讓多人協作完成曲子。凱撒說“做世界之王沒可能了，做高盧之王還是有機會的”。這道理也適用于效率協作這個市場。像Yammer這樣的協作/辦公網絡大平臺只有少數幾家有機會做，但細分領域別有洞天。編程社區有知名的 GitHub，電路設計也有協作式元件庫CircuitHub。而由Betaworks新出的Blend.io則是扎向音樂創作領域，為音樂人提供效率協作工具，讓多人協作完成曲子。

Blend.io就是定位為效率協作服務，而不只是音樂人社交網絡。配合dropbox云存儲，音樂人可把正在創作的曲子demo同步到 Blend.io上，聽聽別人的意見。在這個平臺上也有關注機制，音樂人都有個人頁面，不僅可以關注其他音樂人，也可以關注特定的音樂項目。

整個社區是特意弄成公開環境的，并沒有私密項目這一設置。其他音樂人可以把這段旋律拉回本地 (目前支持 Ableton 和 Maschine 音樂創作工具)，加上編曲和混音再上傳新版本，這樣由多個音樂人對同個項目不斷迭代更新，協作完成整首曲子的創作。取悅“大眾”是件困難的事，不如去滿足某一細分的“小眾”呢，Blend.io切得很精準。再想想看，類似Calender/項目管理等應用更是鋪天蓋地，而四葉新媒體針對廣告人做的廣告計劃就是很不錯的思路。目前，Blend.io需要申請才能注冊。

聯系方式

電子郵箱：support@blend.io。

華納古典國際

華納古典國際（Warner Classics International）的官方網站。華納古典旗下的主力廠牌包括Teldec與Erato。一線藝人有鋼琴家皮埃爾-洛朗·埃瑪德、指揮家兼鋼琴家丹尼爾·巴倫博伊姆、女中音蘇珊·格拉漢姆、男中音迪米特里·弗羅斯托夫斯基和小提琴家馬克西姆·文格羅夫等。

Teldec在1920年由德律風根公司和Decca合資創建，最初取名為Vitraphon，1932年改為現名。公司錄音曲目多樣化，尤其注重錄制室內樂作品，錄制了很多作曲家的室內樂全集，它旗下的鮑羅丁四重奏團、柏格四重奏團，豐特奈三重奏團等都具有很高的藝術品味。在早期音樂的演錄方面，該公司也頻有成就，早在50年代就設立了一個“古樂系列”，曲目可上溯到12世紀，采用當時的樂隊編制和樂器，由指揮家哈農庫特指揮專門演奏古樂的維也納音樂會樂團演奏，獲得廣泛贊譽。該公司還錄制了用貝多芬時代樂隊編制演奏的貝多芬交響曲全集。Teldec重新發行的許多歷史性錄音也是人們十分感興趣的。

2001年，華納古典國際公司宣布關閉設在德國和法國的兩個古典音樂品牌Teldec Classics和Erato Disques的辦事處。華納古典稱這是他們經過數周考慮后作出的一個重組計劃，但人們還是擔心重組與削減古典音樂機構將使華納步BMG的后塵，令古典音樂事業受到致命的打擊。2000年夏天，BMG宣布撤消古典部門、停止所有古典音樂唱片的簽約、錄制與發行活動，使古典音樂唱片業陷入有史以來的最大困境。華納古典(WCI)宣布重組后的古典音樂項目將由設在倫敦的總部負責，這意味著現在設在漢堡的Teldec和巴黎的Erato辦事處將共有60名雇員成為多余，而這些人占WCI總雇員的2/3。華納強調Teldec和Erato兩個品牌及其所屬藝術家將繼續存在，已經簽約的項目將繼續進行。

其中，Teldec雄心勃勃即將推出的當代音樂家作品系列唱片“新線”(New Line)系列將完全按照計劃實施完成。總部設在倫敦的WCI將是華納國際音樂公司(Warner Music International)的一部分，將由總裁馬可·比戈諾第(Marco Bignotti)監管。他將負責簽約、錄制唱片以及已經和未來與Teldec、Erato簽約的藝術家的市場推廣工作。Teldec和Erato兩個品牌將繼續作為古典音樂領域中重要的品牌存在。他們將努力為古典音樂改變現有的商業市場環境，并將針對更新的受眾需求來擴大錄音曲目的范圍，尋找更好的平衡點。相信古典音樂愛好者都會希望華納古典此次的重組將是一個新的起點，而不是滑落的一個開始。

Consequence of Sound

Consequence of Sound，簡稱CoS，是一家位于芝加哥市的在線音樂出版公司，致力于為全世界蓬勃發展的音樂事業服務。Consequence of Sound成立于2007年，已經報道了無數關于音樂的重大新聞，并為讀者們大力推薦新的音樂家，介紹世界各地音樂節的強大藝術家陣容等。

Consequence of Sound擁有50多名專業的作家、編輯、美術設計師以及攝影師，這也是Consequence of Sound能夠在競爭激烈的新媒體市場脫穎而出的原因。

聯系方式：如有需要，可以在http://consequenceofsound.net/contact-us/頁面填寫并提交相關內容。 

Focus@will

Focus@will是一款純音樂應用。focus@will的想法很簡單，就是想通過純音樂幫助你提高效率。Focus@will正在努力為自己量身定做音樂流領域中一個關鍵的個性——它希望幫助你集中精力。首次報道Focus@will是在2013年2月，那時它是對全美用戶公測。從那時起，它已經悄悄地走向全球，用開發移動應用程序的承諾來打開它的Web應用程序國際市場。在進入Google Play后，2013年6月，它推出了ios版本應用。

Focus@will重點是針對那些希望在工作，學習，讀或寫集中注意力和提高記憶的用戶。它不提供任何的搜索功能，或其他任何下拉菜單，播放按鈕，跳過按鈕和音量控制。您可以從古典，Focus溫泉，快節奏，寒冷的阿爾法，聲學，爵士，電影或環境選擇音樂類型。所有音樂提供的是純音樂而已，這是一個明顯采取的步驟，因為在努力工作時抒情的音樂可能會分散注意力。從整體的 UI 設計和交互上看，focus@will都屬于“一次做好一件事情”的應用。進入主界面，用戶可以選擇曲風，目前提供的風格包括：古典、Focus Spa、快節奏、爵士樂、環境等。長按時鐘表盤可設置時間，值得說明的是，用戶并不能自己選擇曲子，不喜歡可切換到下一首，用的越多，推薦的越精準。

除了Android應用程序中，Focus@will現在賺用戶錢用一個新的基于訂閱的模式，提供高級功能，如生產力跟蹤個人的進步提供了周線圖上，如何保持以及提高生產力。新標志-UPS可以訪問高級功能的前三個星期，然后選擇支付的訂閱服務，或者使用時間限制100分鐘的時間間隔。您可以通過Web應用程序升級，或通過移動應用程序。在費用方面，那么，它會設置你每月3.99美元，或$34.99一年的完全訪問。通過比較發現，Spotify的付費成本每月9.99美元，它為用戶提供了移動應用程序的訪問，當然還有更多的音樂。Focus@will的現有播放列表是否采用還有待觀察，盡管很難說會有任何人支付這附加功能，Spotify或Rdio就是先例。至于Android應用程序，它應該在任何設備上搭載了Android4.1及以上版本，只要你啟動它，你是可以玩好久的。

它提供了一個非常簡單的界面，可以讓你播放或停止音樂，并從列表中選擇流派，以及設置一個可定制的定時器定義會話持續時間。創始人兼首席執行官亨肖爾表示：我們的最終目標是使用戶無論在哪兒都很容易提高他們的注意力和提供方法來優化集中意志和積極性。我們很高興完成在國際上展開我們革命性的訂閱服務，用Andriod這個載體為人們提供更多提高工作效率的選擇。Focus@will提供令人鎮定的音樂播放列表，無論何時，這是一個很好的想法。

簡單計劃

簡單計劃（Simple Plan）是一支來自加拿大蒙特利爾的流行朋克樂團。樂隊歌曲核心部分的突出特點是低沉圓潤而抒情，2002年推出首張專輯一炮打響，僅僅一年，他們周游了五大洲，演出300多場，被眾多媒體與樂迷譽為流行樂壇的新一代天王，被紐約時報喻為“朋克搖滾復興”。2011年樂隊積蓄三年能量推出的第四張兼具朋克與流行多重音樂元素的專輯《Get Your Hearts On》，讓他們不但成為加拿大電臺票選的年度風云人物，以及2012年法國NRJ電臺音樂獎（被譽為法國“格萊美”）最佳年度組合，亦開啟了與專輯同名的世界巡演之旅。

盡管Simple Plan是一支剛出道不久的樂隊，但早在1994年，主唱Pierre Bouvier以及鼓手Chuck Comeau就與另外兩人在蒙特利爾組成了樂隊的前身Reset，而當時樂隊的四位成員平均年齡竟然只有13歲。樂隊在1997年以限量2000個盒帶的方式，自資灌錄并發表了首張demo，不久就引起了當地一些獨立廠牌的關注。1998年，樂隊簽約在加拿大小廠牌2112旗下并發表了兩張比較成功的專輯，而且曾與MxPx等大牌樂隊一同巡演，這也使得Reset在加拿大朋克圈內也算是小有名氣了。而就在第二張專輯錄制完成后，鼓手Chuck由于學業問題而選擇了離開Reset，然而他暫別音樂圈的決定也只是一個極短的過程。

1999年，Chuck找來了他的好友Jeff Stinco與Sebastien Lefebvre為他們即將成立的新樂隊負責吉他演奏的部分，但是主唱的人選卻遲遲沒有著落，而此時已對Reset心灰意冷的Pierre毫不猶豫的加入了他們。整件事情的轉折點發生在1999年年底，Pierre在一場Sugar Ray的演唱會上巧遇了久違的Chuck，而Chuck當場向Pierre發出了讓他加入樂隊擔任主唱的邀請。在招募了貝司手David Desrosiers之后，五位年輕人決定將樂隊定名為Simple Plan，這來自于樂隊成員都一致喜愛的一部電影的名字。2001年，樂隊參加了一年一度的大型巡演Vans Warped Tour，并取得了巨大反響，與此同時，一份與加拿大主流廠牌Lava的合約也很快的順利敲定了。

簡單計劃是成軍于加拿大蒙特利爾由五位成員組成的樂隊。“簡單計劃”樂隊由五位帥小伙組成，分別是主唱Pierre Bouvier、雙吉它手Jeff Stinco及Sebastien Lefebvre、貝斯手David Desrosiers與鼓手Chuck Comeau，在2002年發表了第一張純正流行朋克專輯《No Pads, No Helmets, Just Balls》，在歐美市場的幾百萬張的銷量證明了他們并非等閑之輩。但Simple Plan沒有沖昏頭腦。2004年秋，由金牌搖滾制作人Bob Rock（曾經為“金屬”樂隊等擔任制作人）擔當監制的專輯（一無所有）的面市充分見證了這五人組合的健康成長。這不再是張專輯純粹的流行朋克專輯。其第一主打單曲“Welcome to my life”已經成為全球范圍內的熱門歌曲；“Shut up”則是生猛有力流行朋克，而“Untitled”則是一首動人的情歌。

Simple Plan的情緒其實更多是來自經典朋克們那些永不磨滅的憤怒與青春沖動，激揚的鼓點、流暢的旋律、時髦的扮相、加上不俗的實力和杰出表現使他們成為一代城市少年主流的音樂消費目標。而從其主唱Pierre Bouvier被美國《明星》（PopStar）雜志評為2005年最性感的14個男人之一也可以看到Simple Plan未來的道路會更為多姿多彩。華納唱片將會于7月中發行Simple Plan樂隊的第2張專輯《Still Not Getting Any…》，并開展“樂動生活，簡單計劃”大賽，吸引更多青少年關注。

Dead Can Dance

Dead Can Dance是英國獨立唱片公司4AD旗下最具影響力的樂隊之一，其核心成員是Brendan Perry（男主音，吉他手，多樣器樂演奏家）和Lisa Gerrard（女主音，揚琴手，多樣器樂演奏家）。Dead Can Dance的兩位成員Brendan Perry和Lisa Gerrard都是愛爾蘭后裔，1980年他們在澳洲墨爾本相遇后，共同開發并分享著彼此對音樂、文學和視覺藝術的熱愛，第一首作品"Fast Forward"被澳洲的一家小公司收錄在一張圣誕節合輯里，算是D.C.D.初試啼聲的佳作。1982年，D.C.D.前往倫敦，尋求澳洲市場外的成功機會，經過一年的摸索，終于被4AD相中簽約，在來年3月為他們出版首張同名專輯，紀錄D.C.D.成軍4年間的心血創作。

1984年底4AD計劃發行This Mortal Coil第一張合輯，D.C.D.有兩首作品入選，分別是"Dream Made Flesh"和"Waves Become Wings"，緊接著他們以個人名義推出的另兩首新曲"It'll End In Tears"和"Garden Of The Delights"也迅速的問市，其中在單曲內頁里發表了Brendan Perry的繪畫作品，是D.C.D.多面向才華的一次成功表現。1985年D.C.D.第二張大碟"Spleen And Ideal"出版，在英國獨立排行榜上一路攀升到第2名，86年年初，因為廣大樂迷的催促，D.C.D.排出量少質精的演唱會場次，與聽眾直接溝通，同年并藉 4AD合輯"Lonely Is An Eyesore"發表兩首新作"Frontier"和"The Protagonist"。

在1987年發表第3張專輯"The Realm Of A Dying"后，D.C.D.搬入英國政府配給的國宅中，過著近乎是城市隱士的生活，為下一張專輯"The Serpent's Egg" 撰寫詞曲，并運用自己的錄音器材錄制完成整張專輯，期間幾乎沒有和外界有任何往來，使樂迷對他們的神秘更為敬畏。就當全世界都以為D.C.D.已經決心脫離塵世時，他們卻又走出來和大眾媒體見面，不但為西班牙名導Augustin Villaronga的坎城開幕片"Moon Child"做配樂，女主唱Lisa Gerrard還在電影中稱職的出飾一角，使很多人留下深刻的印象。自90年代起，D.C.D.這個有10年歷史的老牌樂團活動更加頻繁，第5張專輯"Aion"，真誠表達出D.C.D.一向根本溯源的立場，作品里透露了自中古世紀至文藝復興時期，宗教音樂和美學觀念的影響。肇始于89年和電影媒體愉快的合作經驗，91年Lisa更積極的拓寬藝術領域，她承諾為Temeno制作的希臘名劇「伊底帕斯王」譜寫配樂，并且參與多次藝術季活動，得到英國劇評們的認同。

1992年，美國唱片界紛紛向D.C.D.招手，于是4AD整理出所有錄音作品中的精華，加入兩支口味清淡的新曲"Bird"和"Spirit"，在新大陸發行了題名為"A Passage InTime"的精選輯，向美國對D.C.D.樂風不熟悉的聽者投石問路，吸引了大批包容力較強的消費者，其中包括許多學術、文化界的人士，也為D.C.D.帶來很多意想不到的合作關系，例如美國制片Mark Magidson和導演Ron Frilke在開拍新片"Baraka"時就選上D.C.D.的舊作"The Steppents Egg"做主題曲，另外法國音 樂家Hector Zazou制作紀念魔鬼詩人韓波逝世一百周年的概念專輯時，也慕名邀請D.C.D.撰寫兩首作品，在這張經典專輯里跨刀的藝人還有John Cale，David Sylvian，Bill Laswell和坂本龍一等人。

Gaana

Gaana是印度最大的音樂流媒體服務商之一。Gaana還推出移動應用，可以在IOS、Android、黑莓和J2ME四大平臺使用，在龐大而分散的印度移動通信市場成功搶占商機。這款服務由時代互聯網公司推出，允許聽眾瀏覽成千上萬播放列表，保存他們最愛的曲目，并啟動廣播電臺播放個人收藏的歌曲，采用專有算法，推薦類似歌曲。歌曲范圍廣泛，從二十大印度語歌曲到根據古老詩歌改編的加扎勒音樂。Gaana的網站兩年前啟動，2013年同時面向四大移動平臺推出應用程序，旨在印度爭取盡可能多的聽眾。Gaana應用程序適用于每一種系統，并側重于橫跨四大平臺建立統一的用戶界面、設計風格和客戶體驗。

目前，Gaana這款應用提供免費音樂服務，主要通過廣告實現盈利，因為其開發公司認為現在還不確定單靠廣告是否能夠成功，或許當市場上有多個廠家提供免費手機音樂時，才能過渡到付費模式。2012年，Gaana平臺上的消費時間已經超過1億分鐘，是2011年同期的5倍，用戶建立的播放列表超過50萬個。2013年1月份，Gaana網站的注冊用戶突破100萬人，其中約85%是通過Facebook接入的。在被播放的音樂中，52%為印度音樂，28%為非印度音樂，20％是國際音樂。Gaana的國際風格大大超乎大多數人的期待，這就是Gaana與超過300多個品牌成為合作伙伴的原因，其中包括索尼和環球，他們是兩個最大的音樂品牌。

Gaana還推出了適用于WP設備的相關應用。你現在可以在你的WP設備上收聽數千首印度歌曲。你現在可以在你的WP設備上登陸印度最大的音樂網站Gaana了。你可以在Gaana聽你最喜歡的印地語、英語、泰米爾語、泰盧固語以及其他21種語言的歌曲。無論你在哪里，你最喜歡的音樂總是無時無刻不陪伴著你。你可以使用Gaana應用程序生成收聽列表或者是播放你最喜愛的收聽列表，網站與手機上的歌曲可同步。你可以從Gaana的超過100萬的歌曲中選擇你喜歡的歌曲，無論它是印地語、英語、泰米爾語、泰盧固語還是其他。Gaana允許你在Facebook、Twitter或通過email與你的朋友一同分享你最喜歡的歌曲。